कला जालसाजी‚ साहित्यिक चोरी तथा प्रतिकृतियां एक आवश्यक कानूनी मुद्दा है‚ जो कला के अन्य कार्यों पर आधारित हैं। कला जालसाजी दो हजार साल से अधिक पुरानी है। कलाकार हजारों वर्षों से अन्य कलाकारों की छवियों और शैलियों की नकल करते रहे हैं। 16वीं शताब्दी के आसपास तक यह एक सामान्य प्रथा थी‚ जिसका उपयोग भविष्य की पीढ़ियों के लिए ऐतिहासिक‚ धार्मिक और कलात्मक परंपरा को पारित करने के लिए किया जाता था।
दूसरों के काम की नकल करना‚ किसी भी कलाकार के शैक्षणिक प्रशिक्षण का एक सामान्य हिस्सा था। अभी भी यह कुछ प्रमुख कला विद्यालयों में‚ एक कला छात्र के पाठ्यक्रम का एक सामान्य और आवश्यक हिस्सा है। कला जालसाजी बेहद लाभदायक हो सकती है‚ लेकिन आधुनिक डेटिंग और विश्लेषण तकनीकों ने नक़ली कलाकृति की पहचान को बहुत आसान बना दिया है। शास्त्रीय काल में कला का उद्देश्य‚ ऐतिहासिक प्रसंग‚ धार्मिक प्रेरणा या केवल सौंदर्य आनंद के लिए था। उस समय खरीदार के लिए कलाकार की पहचान का कोई महत्व नहीं था। निपुण कलाकारों को सम्मानित तथा पुरस्कृत किया जाता था‚ लेकिन कम ही लोग जानते थे या परवाह करते थे कि वे कौन हैं। पुनर्जागरण काल के दौरान‚ कई चित्रकारों ने नौसिखियों को चुना‚ जिन्होंने मास्टर के कार्यों और शैली की नकल करके चित्रकला तकनीकों का अध्ययन किया। प्रशिक्षण के भुगतान के रूप में‚ मास्टर उनके द्वारा बनाई गई प्रतियों को बेचा करते थे। इस प्रथा को आम तौर पर एक श्रद्धांजलि माना जाता था‚ जालसाजी नहीं। पुनर्जागरण के बाद‚ पूंजीपति वर्ग की बढ़ती समृद्धि ने कला की विस्फोटक मांग पैदा कर दी। मास्टर कलाकारों और छात्रों के शिल्पी संघ‚ कला के लिए आभासी कारखाने बन गए‚ जो इस मांग को पूरा करने के लिए तैयार किए गए थे। राज्य और उपशास्त्रीय कला संग्रह की बिक्री ने विक्रेताओं‚ दीर्घाओं और नीलामी घरों के रूप में नए माध्यमिक बाजार बनाए। 14 वीं शताब्दी के अंत में‚ इटली (Italy) में रोमन मूर्तियों (Roman statues) का पता लगाया गया‚ जिससे लोगों की प्राचीन वस्तुओं में रुचि बढ़ने लगी‚ और इन वस्तुओं के मूल्य में तेजी से वृद्धि होने लगी। कला एक व्यावसायिक वस्तु बन गई थी‚ और कलाकृति का मौद्रिक मूल्य कलाकार की पहचान पर निर्भर करता था। चित्रकारों ने अपने कार्यों की पहचान के लिए उन्हें चिन्हित करना शुरू कर दिया, बाद में यह निशान हस्ताक्षर में विकसित हुए। जैसे ही कुछ कलाकृति की मांग आपूर्ति से अधिक होने लगी‚ इन चिह्नों और हस्ताक्षरों का दुरुपयोग बड़े पैमाने पर होने लगा‚ खुले बाजार में धोखाधड़ी के निशान और हस्ताक्षर दिखाई देने लगे। नियंत्रण के लिए कानून लागू किये गये‚ और कला की नकल करने की पूर्व सम्मानित परंपरा कला जालसाजी बन गई। आपूर्ति और मांग के नियम तय करते हैं कि कला के कार्यों की सीमित संख्या के लिए‚ बढ़ते वाणिज्यिक मूल्य का कोई अंत नहीं होगा और जब तक कला के व्यावसायिक पहलुओं में काम करने वाले जैसे; दीर्घाओं‚ कला विक्रेताओं‚ नीलामी घरों और मीडिया आदि‚ कला को निर्धारित करने में मानदंड के पैरोकार के रूप में शामिल हैं‚ बाजार की कीमतों में वृद्धि जारी रहेगी और कला जालसाजी बढ़ती रहेगी।
इतिहास ऐसे प्रसिद्ध चित्रकारों के उदाहरणों से भरा पड़ा है‚ जो कला के मूल टुकड़ों को नकली बनाकर सुर्खियों में छाए रहते थे। 16वीं शताब्दी के दौरान‚ अल्ब्रेक्ट ड्यूरर (Albrecht Dürer's) की प्रिंटमेकिंग की शैली की नकल करने वालों ने उनके प्रिंट के मूल्य को बढ़ाने के लिए उन पर हस्ताक्षर किए थे। बेहद प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा भी जालसाजी की गई है। 1496 में‚ माइकलएंजेलो (Michelangelo) ने एक सोते हुए सुंदर लड़के की आकृति बनाई और उसमें अम्लीय मिट्टी का इस्‍तेमाल किया ताकि वह प्राचीन दिखाई दे। इसके बाद उन्होंने इसे एक व्यापारी‚ बालदासारे डेल मिलानीज (Baldassare del Milanese) को बेच दिया‚ और उसने इसे सैन जियोर्जियो (San Giorgio) के कार्डिनल रियारियो (Cardinal Riario) को बेच दिया‚ जिन्होंने बाद में धोखाधड़ी के बारे में जाना और अपने पैसे वापस मांगे। हालांकि‚ माइकल एंजेलो को अपने हिस्से के पैसे रखने की अनुमति दी गई थी। उनकी प्रतिभाशाली सजगता के बारे में लिखे गए संस्करणों तथा युगों से आकर्षित किए गए वैभव के अलावा‚ यह तथ्य कि वह एक समय में एक चोर कलाकार था‚ कभी भी एक गुप्त रहस्य नहीं रहा है। एक प्रसिद्ध पुनर्जागरण कलाकार बनने से पहले‚ उन्होंने प्राचीन रोमन मूर्तियों की नकल बनाकर पैसा कमाया था। 2010 में हेनरिक कैम्पेंडोंक (Heinrich Campendonk) के लिए गलत पेंट का उपयोग करने के लिए पकड़े जाने तक‚ जर्मन (German) हिप्पी वोल्फगैंग बेल्ट्राची (Wolfgang Beltracchi)‚ हाल के इतिहास में सबसे सफल कला जालसाजों में से एक था। कला अपराधों का सबसे आकर्षक रूप जालसाजी की कला है। लेकिन नकल की निंदा करने के लिए जालसाजी बहुत कठोर शब्द है क्योंकि हर कोई धन के लिए कलाकार की नकल नहीं करता है। कुछ केवल निराश कलाकार हैं‚ जो प्रसिद्ध लोगों के प्रसिद्ध कार्यों की नकल करके जीवन यापन करने के लिए कड़ी मेहनत कर रहे हैं। नकल में शामिल प्रतिभा कुछ मात्रा में प्रशंसा की पात्र हैं। नकली कला कहीं भी बनाई जा सकती है। एक ऐसे बाजार में जहां नाम रचनात्मकता पर राज करते हैं‚ उभरते कलाकार निराशा महसूस करने के लिए बाध्य होते हैं‚ और अंततः मूल टुकड़ों के नकली संस्करण बनाने के लिए तैयार होते हैं क्योंकि यह आसान पैसा सुनिश्चित करता है। नकली कला का पता लगाने के लिए हस्ताक्षर एक महत्वपूर्ण उपकरण है। लेकिन वहाँ एक कुचक्र भी है‚ उदाहरण के लिए इतालवी (Italian) कलाकार जियाकोमो बल्ला (Giacomo Balla)‚ उन्होंने अपने सभी चित्रों पर बल्ला हस्ताक्षर किए‚ लेकिन जब उन्होंने भविष्यवादियों के साथ काम करना शुरू किया‚ तो उन्होंने एक नया हस्ताक्षर‚ फ्यूचर बल्ला (Futur Balla) अपनाया। इसलिए केवल हस्ताक्षर पर भरोसा नहीं किया जा सकता है। भारतीय चित्रकार जामिनि रॉय (Jamini Roy) ने भी अपने करियर के विभिन्न चरणों में दो से तीन हस्ताक्षरों को अपनाया। भारत में सरकार के अनुसार कलकत्ता नकली कला का एक बड़ा बाजार है। कलाकारों की एक पूरी नई जमात‚ शांतिनिकेतन और कोलकाता के कला महाविद्यालयों से नए स्नातक‚ नकली काम कर रहे हैं। 2011 में‚ कलकत्ता के गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ़ आर्ट एंड क्राफ्ट (Government College of Art and Craft) में एक प्रदर्शनी के दौरान‚ रवींद्रनाथ टैगोर को दी गई 20 पेंटिंग्स को कला इतिहासकारों और आलोचकों द्वारा नकली बताया गया था। बाद में कॉलेज के पूर्व प्रमुख और धनबाद के एक कला व्यापारी पर अपराध करने का आरोप लगाया गया। आर्ट इंक (Art Inc) के निदेशक भी इस बात से सहमत हैं और सूचित करते हैं कि कोलकाता और जयपुर में कुछ विशिष्ट स्थान हैं‚ जहां कैनवस को पुराना और घिसा हुआ दिखने के लिए रसायनों का इस्तेमाल किया जाता है। कभी-कभी चित्रों को ईमानदारी से भी दोहराया जाता है‚ और गुणवत्ता इतनी अच्छी होती है कि विशेषज्ञ भी आसानी से मूर्ख बन सकते हैं। लेकिन‚ अगर गैलरी और नीलामी घर‚ नकली कला का पता लगाने के लिए पेशेवरों को नियुक्त करते हैं‚ तो नए खरीदार आसानी से मिल सकते हैं‚ और नक़ल किए गए काम को परखा जा सकता है। लेकिन सरकार के अनुसार‚ भारत में 90% से अधिक गैलरी‚ कला की प्रामाणिकता की जाँच के लिए किसी विशेषज्ञ को नियुक्त नहीं करती हैं। कला के कार्यों में व्यापार या किसी देश से निर्यात कानूनी नियमों के अधीन हो सकता है। अंतरराष्ट्रीय स्तर पर बनाई गई कला के कार्यों की रक्षा के लिए भी व्यापक प्रयास किए जा रहे हैं। संयुक्त राष्ट्र (UN)‚ यूनेस्को (UNESCO) और ब्लू शील्ड इंटरनेशनल (Blue Shield International)‚ राष्ट्रीय स्तर पर प्रभावी सुरक्षा सुनिश्चित करने और सशस्त्र संघर्ष या विपत्ति की स्थिति में सीधे हस्तक्षेप करने का प्रयास करते हैं। यह विशेष रूप से संग्रहालयों‚ अभिलेखागार‚ कला संग्रह और उत्खनन स्थलों को प्रभावित कर सकता है। इससे किसी देश का आर्थिक आधार भी सुरक्षित होना चाहिए‚ क्योंकि कला के काम अक्सर पर्यटक महत्व के होते हैं।

संदर्भ:
https://bit.ly/3H559k9
https://bit.ly/31EIOtn
https://bit.ly/3kjVBYN

चित्र संदर्भ
1. कला जालसाजी को दर्शाता एक चित्रण (flickr)
2. दास लेबेन इस्त शॉन (Das Leben ist Schön), "लियोनार्डो रॉसी (Leonardo Rossi")" द्वारा मूर्तिकला, एक नकली नाम अक्सर साहित्यिक कांस्य के लिए इस्तेमाल किया जाता है जिसको दर्शाता एक चित्रण (wikimedia)
3. कला जालसाजी‚ साहित्यिक चोरी की गई तस्वीरों को दर्शाता एक चित्रण (istock)
4. मध्य युग में कला जालसाजी को दर्शाता एक चित्रण (immediate)