पश्चिमी संगीत से कितना भिन्न है, भारतीय शास्त्रीय संगीत

तकनीक और इंटरनेट के बढ़ते प्रसार की बदौलत, आज आप पूरे विश्व के प्रत्येक देश के किसी छोटे से कस्बे की किसी प्राचीन और अनोखी प्रथा के बारे में जान सकते हैं। तकनीक की बदौलत आज संगीत भी देशों की सीमाओं को पार कर चला है। ऐसे में अलग-अलग देशों और संस्कृतियों के संगीत की आपस में तुलना होना भी आम बात है। हालांकि, हम सभी को सबसे पहले खुले दिमाग से यह स्वीकार कर लेना चाहिए कि, किसी भी संस्कृति का संगीत, किसी अन्य संस्कृति से अधिक या कम बेहतर नहीं होता, बल्कि यह एक दूसरे से कई मायनों में अलग या अद्वितीय हो सकता है। भारतीय शास्त्रीय संगीत और पश्चिमी संगीतकी अपनी-अपनी विशेषताएं हैं। दोनों ही हमारे बीच लंबे समय से मौजूद हैं, और दोनों ही विभिन्न संस्कृतियों तथा परंपराओं से प्रभावित हैं। भारतीय शास्त्रीय संगीत में सितार, तबला, सरोद और हारमोनियम जैसे मुख्य वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता है, जबकि पश्चिमी संगीत में पियानो (Piano), गिटार (Guitar) और ड्रम (Drums) जैसे वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता है। भारतीय शास्त्रीय संगीत मेंधुन और लय बनाने के लिए रागों तथा तालों का उपयोग किया जाता है, जबकि पश्चिमी संगीत की रचना स्वरों और मीटर (Note and Meter) को ध्यान में रखकर की जाती है।
दोनों ही शैलियों की अपनी-अपनी अनूठी ध्वनियां और श्रेणियां होती हैं। भारतीय शास्त्रीय संगीत रागों और तालों पर आधारित होता है, जहां संगीतकार को इन रूपरेखाओं के भीतर अद्वितीय रचनाओं का निर्माण करने और उन्हें सुधारने की स्वतंत्रता है। जबकि, पश्चिमी संगीत में संगीत बनाते समय विशिष्ट नियमों और दिशानिर्देशों का पालन किया जाता है। भारतीय शास्त्रीय संगीत को अक्सर संगीतकारों के बीच कॉल-एंड-रिस्पॉन्स इंटरैक्शन (call-and-response interaction) के रूप में साथ बैठकर गाया जाता है, जबकि पश्चिमी संगीत को आमतौर पर सामंजस्य और स्वतंत्र धुनों पर ध्यान केंद्रित करते हुए खड़े होकर गया जाता है। इन सभी के अलावा भी भारतीय शास्त्रीय संगीत, पश्चिमी संगीत से तीन मुख्य मायनों में भिन्न है:
1. कोई सामंजस्य नहीं:भारतीय शास्त्रीय संगीत में, पश्चिमी संगीत की तरह सुरों के साथ सामंजस्य की कोई अवधारणा नहीं है। इसके बजाय, यह अलग-अलग स्वरों और उनके बीच के रिक्त स्थान पर ध्यान केंद्रित करता है, जिससे शुद्ध और स्पष्ट ध्वनि बनती है। पारंपरिक भारतीय शास्त्रीय संगीत में कोई ऑर्केस्ट्रा (Orchestra) भी नहीं होता है।
2. मौखिक परंपरा और सुधार: भारतीय शास्त्रीय संगीत मुख्य रूप से एक पीढ़ी से दूसरी पीढ़ी तक मौखिक रूप से पारित होता है। इससे संगीतकारों को अपनी रचनात्मकता और अनूठी शैली जोड़ने की अनुमति मिलती है। हालांकि, यहां भी मधुर संरचना (राग) के सख्त नियम हैं, लेकिन कोई लिखित रूप नहीं होता है।जिस कारण संगीतकारों को सुधार और नवाचार करने की स्वतंत्रता मिलती है
3. मनोदशा:भारतीय शास्त्रीय संगीत का लक्ष्य आगे बढ़ते हुए मनोदशा में बदलाव करना नहीं है। इसके बजाय, यह एक ही मनोदशा में गहराई से उतरता है। सभी राग धीरे-धीरे एक-एक करके खिलते जाते हैं और धीरे-धीरे लय में बंधते जाते हैं, लेकिन कभी भी आपको हड़बड़ी नजर नहीं आएगी। संगीत के पूर्ण प्रभाव के लिए यह अविचल दृष्टिकोण महत्वपूर्ण है। इंडोनेशिया (Indonesia) के एक पारंपरिक संगीत समूह " गमलान (Gamelan)" पर भी भारतीय संगीत का स्पष्ट प्रभाव नजर आता है। गमलान इंडोनेशिया का पारंपरिक संगीत है, जो जावाइ, सुंडानी और बालीनी लोगों द्वारा बजाया जाता है। इसमें अधिकतर मेटलोफोन (Metallophones) और हाथ से बजाए जाने वाले ड्रम, जैसे तालवाद्य यंत्र शामिल होते हैं। गमलान इंडोनेशिया की एक प्राचीन संगीत परंपरा है, जो इस क्षेत्र में हिंदू-बौद्ध संस्कृति के प्रभुत्व से पहले भी अस्तित्व में थी। यह इंडोनेशिया की एक अनोखी और देशी कला है। इंडोनेशिया के कई कला रूप भारतीय संस्कृति से काफी प्रभावित नजर आते हैं, लेकिन गमलान संगीत को गायन की कुछ शैलियों और कुछ कठपुतली नाटकों के विषयों के सन्दर्भ में भारतीय संस्कृति से प्रभावित देखा जाता है।
जावाइ पौराणिक कथाओं (Javanese Mythology) के अनुसार, गमलान का निर्माण 230 ईस्वी के आसपास सांग ह्यांग गुरु द्वारा किया गया था। उन्होंने देवताओं को संकेत देने के लिए गोंग (Gong) का आविष्कार किया और बाद में दो अन्य यंत्रों का विकास किया, जिससे मूल गमलान वाद्ययंत्र संग्रह का निर्माण हुआ। गमलान के समान संगीत समूह का सबसे पहला चित्रण मध्य जावा में 8वीं शताब्दी के बोरोबुदुर के बौद्ध स्मारक की बेस-रिलीफ (Base Relief) पर पाया जाता है। बाली में, गमलान संगीत 9वीं शताब्दी से मौजूद है, और कुछ गमलान वाद्ययंत्र संग्रह को पवित्र माना जाता है और धार्मिक समारोहों के लिए उपयोग किया जाता है। पिछले कुछ वर्षों में गमलान की विभिन्न शैलियाँ भी उभरीं, जिनमें से कुछ का उपयोग विशेष रूप से न्यायिक अनुष्ठानों और समारोहों के लिए किया गया।

संदर्भ
https://tinyurl.com/5bx2ddph
https://tinyurl.com/3nhncejw
https://tinyurl.com/3dxb5puv
https://tinyurl.com/yc723hv5

चित्र संदर्भ
1. पश्चिमी और भारतीय शास्त्रीय संगीत के प्रदर्शन की स्थिति को दर्शाता चित्रण (wikimedia)
2. भारतीय शास्त्रीय संगीत के प्रदर्शन को दर्शाता चित्रण (wikimedia)
3. एक युवा ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन को दर्शाता चित्रण (wikimedia)
4. शास्त्रीय संगीतज्ञ रवि शंकर जी को दर्शाता चित्रण (wikimedia)