क्या हैं एडवर्डियन तथा विक्टोरियन कला शैलियों? भारतीय पारंपरिक कला का इन पर प्रभाव

यूनाइटेड किंगडम (United Kingdom) के इतिहास से ज्ञात होता है कि विक्टोरियन युग 20 जून 1837 में महारानी विक्टोरिया (Queen Victoria) के सिंहासन पर चढ़ने के साथ शुरू हुआ और 22 जनवरी 1901 में उनकी मृत्यु तक जारी रहा। हालांकि यह सच है कि युगों की गणना सत्ता में व्यक्तित्व या व्यक्तित्व के शासन के तहत बनाई गई उपलब्धियों या स्मारकों के आधार पर की जाती है‚ लेकिन विक्टोरियन युग को उन वर्षों में सख्ती से बांधना मुश्किल है‚ जब वह इंग्लैंड (England) की रानी थीं‚ क्योंकि पूर्ववर्ती जॉर्जियाई (Georgian) युग के कई पहलुओं का प्रभाव विक्टोरियन युग के दौरान भी जारी रहा। अन्वेषण और वैज्ञानिक खोज की भावना विक्टोरियन युग की खासियत थी। इस युग के लोग प्रकृति के रहस्यों को जानने में काफी रुचि रखते थे। हालाँकि‚ महारानी विक्टोरिया की अवधि को संयम और एक प्रकार की विवेकपूर्ण औपचारिकता के लिए भी याद किया जाता है‚ जो शाही आयोजनों और समारोहों को चिह्नित करती है‚ लेकिन सामाजिक समानता के बारे में बात करने वाले प्रभावशाली लोगों के कारण दासता के उन्मूलन और महिलाओं के मताधिकार की शुरूआत के साथ समाज में अन्य कई प्रकार के बदलाव आये। विक्टोरियन युग प्रकाश बल्ब‚ टेलीफोन‚ ऑटोमोबाइल‚ सिलाई मशीन और यहां तक कि साइकिल जैसे कई अन्य वैज्ञानिक आविष्कारों और खोजों का युग है।
जनवरी 1901 में महारानी विक्टोरिया की मृत्यु के बाद‚ विक्टोरियन युग का अंत हो चुका था। उनके बेटे और उत्तराधिकारी‚ एडवर्ड VII (Edward VII)‚ पहले से ही एक फैशनेबल अभिजात वर्ग के लीडर थे‚ उन्होंने यूरोप (Europe) महाद्वीप की कला और फैशन से प्रभावित शैली निर्धारित की थी। एडवर्डियन युग‚ 1901 में एडवर्ड VII के सिंहासन पर चढ़ने के साथ से 1910 में उनकी मृत्यु तक के शासनकाल को कहा जाता है‚ और कभी-कभी प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत तक इसका विस्तार किया जाता है। हालांकि‚ दशक का सार और प्रभाव ब्रिटिश समाज में बहुत बाद तक जारी रही। एडवर्डियन युग के कला और संस्कृति के रुझान उनके उत्तराधिकारी किंग जॉर्ज V (King George V) के शासनकाल के दौरान भी देखे जा सकते हैं। विक्टोरियन युग के अंतिम 6 वर्षों के दौरान उसी प्रभाव को महसूस किया जा सकता था जब रानी को जनता के बीच बहुत कम देखा जाता था‚ और उनके बेटे और उत्तराधिकारी एडवर्ड सप्तम ने अनौपचारिक रूप से नियंत्रण ग्रहण कर लिया था। औचित्य और शाही औपचारिकता के संदर्भ में‚ उदासीनता और अभिमान को उठाना ही एडवर्डियन युग की विशेषता है। इस युग के दौरान सामाजिक समानता के अभियानों ने काफी तीव्र गति पकड़ी और गरीबों और जरूरतमंदों की मदद करने पर बहुत अधिक जोर दिया गया। एडवर्डियन युग ब्रिटिश इतिहास का अंतिम काल था जिसका नाम शासक सम्राट के नाम पर रखा गया था। सैमुअल हाइन्स (Samual Hynes) ने एडवर्डियन युग को “संक्षिप्त में उस समय के रूप में वर्णित किया जब महिलाएं गेन्सबरो (Gainsborough) टोपी पहनती थीं और मतदान नहीं करती थीं‚ जब अमीरों को स्पष्ट रूप से जीने में शर्म नहीं आती थी‚ और सूरज वास्तव में कभी भी ब्रिटिश ध्वज पर सेट नहीं होता था।” उदारवादियों ने 1906 में सत्ता में लौटने के बाद महत्वपूर्ण सुधार किए। उच्च वर्ग के बाद‚ समाज के उन वर्गों के बीच राजनीति में महत्वपूर्ण बदलाव किया गया था‚ जिन्हें बड़े पैमाने पर सत्ता से बाहर रखा गया था‚ जैसे कि मजदूर‚ नौकर और औद्योगिक मजदूर वर्ग। राजनीति में महिलाओं द्वारा अधिक भूमिका निभाई गई। महिलाओं के कपड़ों में एक उल्लेखनीय बदलाव आया जो इस युग के परिधानों में घंटे के कांच के आकार के दिखने के साथ बहुत अधिक स्त्रैण हो गया। विज्ञान और प्रौद्योगिकी के संदर्भ में विक्टोरियन युग के दौरान किए गए आविष्कारों का न केवल बेहतर उपयोग किया गया‚ बल्कि एडवर्डियन युग में भी कई और आविष्कार हुए। भारतीय पारंपरिक कला ने भी इंग्लैंड में विक्टोरियन कला को प्रभावित किया‚ साम्राज्‍य के कई हिस्‍सों में ब्रिटिश वास्‍तुकारों द्वारा डिजाइन की गई भारतीय शैली की इमारतों भी शामिल हैं। एडवर्डियन और विक्टोरियन काल एक ऐसे समय को चिह्नित करते हैं जब ब्रिटिश साम्राज्य की महारानी विक्टोरिया और बाद में उनके बेटे‚ किंग एडवर्ड सप्तम के शासन में सबसे मजबूत था। इन अवधियों से जुड़ी कलात्मक शैलियों में उच्च समाज‚ फैशन सज्जा और समृद्धि का प्रतिनिधित्व करने के लिए चमकीले रंगों और भावनात्मक स्ट्रोक का उपयोग शामिल है। इस समय के दौरान निर्मित कई चित्रों ने अंग्रेजी ग्रामीण इलाकों को चित्रित किया। एक प्रसिद्ध विक्टोरियन शैली की वास्तुकला ब्रिटेन (Britain) में मैनचेस्टर टाउन हॉल है। इन युगों में दो विशिष्ट शैली आर्ट डेको (Art Deco) और आर्ट नोव्यू (Art Nouveau) काफी तीव्र गति से अपने चरमोत्कर्ष पर पहुंची हैं। यह दोनों शैलियाँ “एडवर्डियन कला” (Edwardian Art) और “विक्टोरियन कला” (Victorian Art) के नाम से प्रसिद्ध हैं। आर्ट डेको (Art Deco) और आर्ट नोव्यू (Art Nouveau)‚ एडवर्डियन और विक्टोरियन युग के दौरान निर्मित कलात्मक कार्य जैसे वास्तुकला‚ पेंटिंग‚ गृह सज्जा और शिल्प में पाए जा सकते हैं। प्रत्येक की अपनी विशिष्ट शैली होती है‚ जो रंगों से लेकर समग्र विषय तक रेखा संरचनाओं में भिन्न होती है। हालांकि उनमें कुछ अतिव्यापी समानताएं हो सकती हैं। आर्ट डेको शैली में अधिक ज्यामितीय आकृतियों और रेखाओं का मिश्रण होता है जो दोहरावदार तरीके से व्यवस्थित होती हैं। आर्ट डेको की शुरुआत 1920 के दशक में हुई थी और 1960 के दशक तक लोकप्रिय रही। यह क्यूबिज़्म आंदोलन (Cubism Movement) से प्रेरित थी और ग्रीक (Greek)‚ रोमन (Roman)‚ बेबीलोनियन (Babylonian)‚ एज़्टेक (Aztec) और मिस्र (Egypt) की संस्कृतियों तथा ऐतिहासिक प्रभावों से दूर थी। न्यूयॉर्क (New York) शहर में क्रिसलर (Chrysler) इमारत आर्ट डेको वास्तुकला का एक आधुनिक उदाहरण है और इसे 1928 और 1930 के बीच बनाया गया था। इसी तरह आर्ट नोव्यू शैली (Art Nouveau style) 1800 के अंतिम दशक और 1900 के पहले दशक में लोकप्रिय हुआ। शैली बहुत ही जैविक है क्योंकि इसमें प्रकृति में पाए जाने वाले तत्वों जैसे फूल‚ कीड़े और पेड़ का उपयोग किया जाता है। इसे अन्य कलात्मक आंदोलनों से अलग किया जाता है‚ जिसमें एक विशेष उपस्थिति बनाने के लिए अंकुरित लताओं और फूलों के साथ लम्बी‚ कामुक और घुमावदार रेखाओं का उपयोग किया जाता है। बेल्जियम (Belgium) के ब्रुसेल्स (Brussels) में होर्टा संग्रहालय (Horta Museum) आर्ट नोव्यू वास्तुकला का एक उदाहरण है। आर्ट डेको और आर्ट नोव्यू दोनों प्रकृति से तत्वों का उपयोग कर सकते हैं‚ जैसे कि फूल और कीड़े‚ चुने गए फूलों और कीड़ों के प्रकार आर्ट नोव्यू से आर्ट डेको को अलग करते हैं। उदाहरण के लिए‚ आर्ट नोव्यू शैली में ऑर्किड (Orchids)‚ आईरिज (Irises)‚ ड्रैगनफलाई (Dragonflies) और मकड़ियों (Spiders) का उपयोग किया जाता है‚ जबकि आर्ट डेको शैली में कैमेलिया (Camellias)‚ गुलाब (Roses) और तेज जानवरों जैसे छलांग लगाने वाले गज़ेल्स (Leaping Gazelles) का उपयोग किया जाता है। आर्ट डेको आधुनिक रेखाओं को शामिल करता है जबकि आर्ट नोव्यू आकर्षित बना रहता है। एडवर्डियन और विक्टोरियन काल के दौरान निर्मित कला में चमकीले और बोल्ड रंगों का उपयोग किया जाता है जबकि वास्तुकला‚ गॉथिक (Gothic) पुनरुद्धार का प्रतीक है। एडवर्डियन और विक्टोरियन कला के सभी पहलुओं में ब्रिटिश साम्राज्य की राजनीतिक सफलता और वित्तीय संपदा का प्रतिनिधित्व किया जाता है।

संदर्भ:
https://bit.ly/3FyLK9S
https://bit.ly/3yPhyVA
https://bit.ly/3mNwYFh
https://bit.ly/3H3fc8w
https://bit.ly/3yTeNT2
https://bit.ly/32w2mAN

चित्र संदर्भ   
1. एडवर्डियन तथा विक्टोरियन कला शैलियों को दर्शाता एक चित्रण (flickr)
2. महारानी विक्टोरिया की प्रतिमा को दर्शाता एक चित्रण (flickr)
3. एटकिंसन ग्रिमशॉ 1836-1893 - ब्रिटिश विक्टोरियन-युग का चित्रकार के चित्र को दर्शाता एक चित्रण (wikimedia)
4. एडवर्डियन अभिनेत्री को दर्शाता एक चित्रण (flickr)
5. (Brussels) में होर्टा संग्रहालय (Horta Museum) आर्ट नोव्यू वास्तुकला का एक उदाहरण है। को दर्शाता एक चित्रण (flickr)